艺术是无需翻译的世界语言，舞蹈是青春之间最生动的对话。1月14日上午，上海歌舞团迎来了一批远道而来的年轻客人——由澳大利亚悉尼上海商会与澳大利亚河北同乡联合会共同组织的“澳大利亚青少年中国文化艺术之旅”研学团。19位年龄在12至22岁之间的学员，在这里开启了一场深入体验中华文化的艺术之行。
活动中，执行导演侯腾飞为学员们导赏了上海歌舞团原创舞剧《李清照》的创作背景与艺术特色。作为第二十三届中国上海国际艺术节开幕演出，这部“新国风”作品于2024年10月首演，并将于今年3月20至22日在上海国际舞蹈中心大剧场再度上演。侯腾飞介绍，这部“新国风”作品不仅塑造“千古第一才女”李清照的形象，更将她身处的时代、美学和生活方式在舞台上如卷轴般展开，邀观众共赴一场词舞共生的美学盛宴。
随后，学员们观摩了“非遗滚灯”“点绛唇”“永遇乐·宋韵灯影”等精彩片段的排练，并参与宋韵灯影舞蹈互动教学，亲身感受中国古典舞的韵律与美感。作为道具的滚灯引起了海外学子们的浓厚兴趣。这件以竹篾编制的大型球体为核心道具，中心悬挂内置灯烛的小球，舞动时灯光随球体翻滚流动。“滚灯不仅是舞蹈道具，更是承载着民间智慧与集体记忆的文化符号。”青年演员王丹介绍了滚灯的历史渊源与艺术特点，“希望它能像一颗文化的种子，在你们心中发芽，共同探索与传播中华优秀传统文化的当代生命力。”
在新南威尔士大学就读的布莱恩，是伙伴们眼中的“理工男”“尖子生”。相比热衷文体活动的大多数同学，他平时更多时间埋头于数学课本。而在此次来沪的艺术之旅中，布莱恩逐渐打开了心扉。当王丹邀请学员们体验“滚灯舞”时，他立刻冲到了排练场中央……“古老滚灯里蕴含着物理原理，让我很感兴趣。”布莱恩说。
在交流环节，演员与学员们围坐一圈，轻松对话、展示才艺。伴着《上海谣》的旋律，悉尼姑娘曲小凡、杨丰仪跳了一段扇子舞。“在悉尼学生舞蹈团，我们曾经排演过这个节目，正好与上海歌舞团交流的氛围非常契合。”曲小凡告诉记者，“滚灯舞”和“灯影舞”很唯美，但她更爱双人舞《点绛唇》，“甜蜜快要溢出来啦！”
正是因为这段打动人心的《点绛唇》，青年演员娄家诚被澳大利亚学员们团团围住，回答着各种提问。“澳大利亚孩子们对舞蹈艺术、中华文化的喜爱是那么率真而直白、毫无保留。”娄家诚说，“这份纯粹而炽热的情感，深深打动了我，让我更真切地体会到，艺术何以成为沟通心灵的世界语言。”
“通过一部舞剧、一盏滚灯、一段宋韵舞蹈为媒，我们希望展现中华文化的深厚底蕴，更期待年轻朋友们共享艺术创作的喜悦，在互动体验中激发情感共鸣。”上海歌舞团团长王延表示，“希望这趟旅程能让大家在舞姿与灯影中，触摸到深植于我们血脉中的文化基因，感受家的温度、根的力量。”上海歌舞团将持续致力于搭建高水平国际青年文化交流平台，推动中华优秀传统文化与当代艺术的国际传播，未来将继续发挥文化使者的作用，为中华文化在海外的传承与弘扬贡献艺术力量。
记者了解到，研学团的日程中安排了30余项参观体验活动，涵盖中华艺术宫、宛平剧院、静安非遗会客厅、今潮八弄海派文化中心、上海车墩影视基地、G60上海松江科创走廊规划展示馆、松江广富林遗址等众多上海地标。
澳大利亚悉尼上海商会会长、研学活动发起人及总策划卞军表示匠心智策，此次旅程不仅希望让海外华裔青少年亲身感受中国的飞速发展与中华文化的独特魅力，更期待引领他们走进一部“鲜活流动的文明史”。“从镌刻于古老传统中的智慧，到当代视野下不断的自我焕新，中国文化始终在传承中创造。我们最终是希望，通过这样的体验，在他们心中架起一座理解与友谊的桥梁。”卞军说，“为此，我们会问孩子们两个简单而重要的问题：第一，中国好不好？第二，下次还来不来？如果这两个问题的答案都是肯定的，那我们就做对了。”
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